去年春，我去老家四川成都探友。动念把1991年至1995年布上油彩旧作，托运到深圳。我想这两年还是呆在深圳，两个月之后，旧作三十余件运抵深圳画院。
旧作存封已久，画面情况难免欠佳。大致六月间，深圳画院任公职好友严善錞先生助我一臂。在一间工作室，将旧作一一修补，四周就过去了，但对布面上油彩却有了勃勃兴致，立即订购布面油彩画具，这样，每天动手在画布上摸摸搞搞，涂涂画画。几乎是无休止的快乐地一口气画到了今年四月底，没有喘气过。
我对大海无限热爱、憧憬。这可能是幼年出生在四川成都盆地久以难解的情结，再则，年轻时做铁路苦工于深山老林八年之久，缘由种种。2002年秋至2004年春，我在深圳郊外六十八公里的南澳小渔村里度过。大海美妙无比，变幻无穷，形神兼备。我深观着；在每一天日出前的光色预告当天的气候。当每一次日出，我醒来之时，坐在床上做一次深呼吸，我会想一想，第二天我还在不在？还能不能呼一口气之后，再吸气的时候认为自己非常幸运。思索着无常和死亡永远是一种对心灵修行的激励。感念大海，深感个体生命之渺小、脆弱，但更珍惜每一刻生命的时光。敬畏大海之时，我觉察；“一粒沙中观世界，一朵野花见天堂，握无穷于汝手，驻永恒于一时”。全心留神无常。这是我在大海边的觉醒生活。
回到都市居住，个人生活的层面必须用最精准的方式定义出来，像一个完全进洞的螺丝。介于个人自我意识保持醒觉，因为城市（尘世）为我们迷失道路，提供了完善而成本极高的虚幻般享乐设施。在某一方面，我对自己的生活没有任何掌控。为了要生存，我必须接受人家给我的模式和节奏。如果生命的能量耗在知识的游戏上？耗在人际关系上？耗在吃喝玩乐上？我想也只能耗在自由自在的涂画上。这是顺其自然的事情。于是，没有思考和概念的困难，也就没有什么章法可言，只要自己燃烧于“和声、旋律和节奏”三大要素之中。涂画抚慰人心，但不要烧伤自己。保持在“如热情的快板，但并不过分”，幸乎也。
我的这批新作大致分两类：一是个人对大自然的感念，内心对大海之幻想，“动”和“静”、“黑”和“暗”的无限性、无穷性、流动性之感受；二是我个人对现实生活的深切感受，虚妄的放大感和无奈的亲近感。
绘画是非常个人的东西，我画抽象画已经二十二个年头了，纯粹是一种兴趣。其间，大病一场，我走到死亡的边缘，生命置于绘画，绘画之于生命，用什么材质作画是次要的，抽象艺术是不可确定的。因为超越文字、超越思想、超越概念、超越表达，这是抽象艺术最神秘的、自由的、难以言说，只可意会的。因而，抽象艺术是很困难的。说玄了，一切形色无非是初始净性的示现，一切声音都是空性的回响，起心动念皆与智慧交织，美无所不在，盈满不变。“身在黄金岛，何须寻凡石。”
从某种意义上说，抽象艺术只是我个人的一种高度自许罢了。
